• Search for:
    2Dec, 2022
    Nem dilemma junior!

    Ezt a közzétételt benyújtják:

    A kezdőlap legfontosabb eseményei,
    Interjúk, valamint oszlopok,
    Termékértékelések

    KC Carlson készítette Keith Wilson

    KC oszlop KC Carlson által

    Válság az 1. végtelen földön

    A legtöbb, egy adott korú képregény rajongó szem előtt tartja a Dilemmát a végtelen földön. Ezt a DC Comics 1985-1986-os sorozatát Marv Wolfman írta, valamint George Pérez, Dick Giordano, Jerry Ordway, valamint Mike DeCarlo tintáival. Eredetileg a DC képregényeket vállalkozásként szolgálta, hogy mindkettő megkísérelje egyszerűsíteni a kitalált univerzumukat, amellett, hogy következetesebben meghatározzák azáltal, hogy sokkal jobban megszervezik az ellenőrzésen kívüli váltakozó vagy párhuzamos univerzumokat. Mindazonáltal megérti, mit állítanak a legjobban elhelyezkedő tervekben …

    Még akkor is, ha a rajongók nem lennének elegendőek a sorozat ellenőrzéséhez, akkor valószínűleg valamikor felzárkóztak vele. A Dilemma (és annak haver kiadása, aki a Who’s: A DC Universe meggyőző könyvtára) segített a DC Comics megszerzésében, miután sok éven át elmaradt a Marvel elmaradása, valamint érdekes érzés volt, hogy lehetővé tegye az alkotók számára az új dolgok kipróbálását.

    1. legendák

    Valami, ami megéri a második megjelenést, a DC Comics legendák miniszerei 1987-től-a Crisis követő eseménysorozata. Az okok, amelyek miatt fontos: az innovatív csapat John Ostrander (Plot), Len Wein (forgatókönyv), John Byrne (ceruzák), valamint Karl Kesel (INKS).

    Az Ostrander profilját mindkét legenda, mind a spin-off öngyilkos csapat emelt (az eredeti, amelyet jelenleg újraolvasok, miközben havazom). Wein korábban számos DC-címet írt, köztük a Superman, a The Flash, a Swamp Thing (Bernie Wrightson társalkotása), valamint az Igazságügyi Liga különféle megtestesüléseit. Byrne vagy a legtöbb kortárs hősöt írta vagy vonzotta, ám az 1980 -as években a DC -ben a leginkább a Batman, az 1986 -os Steel Miniseries Guy, valamint a Superman és az akció -képregények közreműködésének sok éven át tartotta.

    Nagy akció egy kis csomagban!

    Legends #2

    A legendák (az alapvető cím) csak egy hat kiadású miniszerek voltak, amelyek azonnal kevésbé tették ki mind az idő, mind a pénz befektetését, mint valami, mint a dilemma vagy a Marvel trükk háborúja. 16 extra crossover probléma volt, amelyek a legendákhoz kapcsolódtak, ám ezek közül csak kevesen elengedhetetlenek. Ez az egyik szokatlan „esemény” cím, ahol a Core Series önmagában jól olvasható -, valamint kissé nyilvánvalónak tűnik, hogy az a módszer, amelyet úgy terveztek.

    Legends #4

    A legendák alapvetően a Föld vs. Apokolips. A Darkseid a legendák elsődleges gazembere, valamint a sorozat megnyitásakor azt látjuk, hogy fogad egy fogadást a Phantom teljes idegennel, hogy az emberiséget hősei ellen fordíthatja. Természetesen Darkseid kampányában természetesen sok minionját használja – nevezetesen dicsőséges Godfrey -t (vékonyan álcázva, mint média pundant G. Gordon Godfrey). Godfrey hatalma az elme ellenőrzése, valamint a hangjának zaja (állandóan a tévében van) az embereket a Föld hősei ellen fordítja. Batman különösen célzott, mivel Robint megtámadják, és elme-ellenőrzött mob megsérül.

    Legends #3

    Ezenkívül a Darkseid egy Brimstone nevű elme-vezérelt elemeket küld, hogy támadja meg a Detroit-alapú Igazságügyi Ligát (emlékezzen rájuk?), Plusz tűzvihar, valamint egy időutazó kozmikus fiú a 30. századi szuperhősök légiójából. Ronald Reagan elnök (az Egyesült Államok főparancsnoka a közzététel idején) a harci jogszabályokat hirdeti ki, és tiltja az összes emberfeletti tevékenységet Amerikában. Amanda Waller, akit itt, a Reagan Védelmi Minisztériumának tagjaként mutattak be, aktiválja a „Task Force X” -et (más néven az öngyilkos csapat)-egy kiadható, bebörtönzött szuperfalakból álló csapat, aki később tönkreteszi a Brimstone-t.

    Spin-offs, ami számít!

    1. öngyilkos csapat

    Fontos dolgok, amelyek a legendákból fakadnak: Suicide Squad (főszereplők Waller), Keith Giffen/J.M. Dematteis/Kevin McGuire Comedy/Action Justice League sorozat, valamint egy új flash cím. Két olyan sorozatot, amelyeket korábban már újból megcsináltak, a legendákban is újból bevezetésre került: Marvel kapitány (Shazam), valamint a Lady kérdése (bár a kérdések megszervezése azt jelentette, hogy nem vezette be a 6. problémamegoldó Legends-ig, tehát alapvetően csak megjelenik cameo).

    1. kozmikus fiú

    A legendák más spin-offjai között szerepel egy négyes kiadású miniszterelnök, melynek főszereplője a szuperhősök Légiójának kozmikus fiúja-az első alkalommal, amikor egy LSH karakter megkapta a saját miniszereit. Még egy lenyűgöző spin-off volt a Trick Origins #10, amely a Phantom teljes idegenjét tartalmazza, és négy különböző eredetű a karakter számára. Még egy kiadású hadvezér is van a sorozathoz.

    Legends: 30. évforduló kiadás

    Valamilyen oknál fogva tartósan tartott a DC-nek a legendák összegyűjtése, ám végül 1993-ban történt egy 130 oldalas papírkötés-gyűjtő legendák #1-6-ban. valamint 2016 -ban a Legends: A 30. évforduló kiadását mind nyomtatott, mind digitális formátumban kínálják. Ismét csak aHat alapprobléma – bár a két könyv sokkal jobb borítója van – a Byrne dinamikus borítójának újbóli kinyomtatása a 6. legendák számára.

    Soha nem volt olyan gyűjtemény, amelyben mind a hat-kiadású Core Legends sorozat, mind a 16 kereszteződés kérdése szerepel. Ezen a ponton úgy tűnik, hogy soha nem lesz ilyen. Ami valószínűleg rendben van, mivel a Core Series szoros és érdekes bit is marad. Szeretnék látni, ha több „esemény” feladat megfelel ennek a modellnek, anélkül, hogy a párnázásra gyakran pazarolja a koncepció előzetes élvezetét.

    _____________________________

    KC Carlson SEZ: Mindig azt hittem, hogy a legendákat figyelmen kívül hagyták, amikor az emberek a DC Crossover eseményekről beszéltek. Feltéve, hogy az érintett alkotók szintje, valamint a meglehetősen rövid időtartam (6 probléma vs. 12), valamint a Powerhouse karaktercsoport, mindig azt hittem, hogy több embernek kellett volna mögötte mögötte. Néha a rövidség a legjobb.

    A Westfield Comics nem felelős a hülye dolgokért, amelyeket a KC mond. Különösen az a dolog, ami valóban irritált téged. Ma egész idő alatt itt havazott, és senki sem jött, hogy kiszűrje az utcánkat. Van némi irritáció az Ön számára!

    27Nov, 2022
    Interjú: Mark Waid a szokatlan gyümölcsökről a Boom -ból! Stúdiók

    Ezt a bejegyzést a következő címre benyújtják:

    A kezdőlap legfontosabb eseményei,
    Interjúk és oszlopok

    Furcsa gyümölcs #1

    Mark Waid a Daredevil, S.H.I.E.L.D., a Leia hercegnő, a Birodalom: Felkelés és számos más képregény népszerű írója. Az egyik közelgő projektje a szokatlan Fruit, a J.G. -vel való együttműködés. Jones a Boom -tól! Studió. Waid beszélt Westfield Roger Ash -rel erről az új könyvről.

    Westfield: A szokatlan gyümölcsök az 1927 -es nagy Mississippi -árvíz során zajlanak. Honnan származik az a gondolat, hogy egy szuperhős történet az esemény során?

    Mark Waid: Tartsa a telefont, ott, főnök. Nem nevezném a szokatlan gyümölcsöt „szuperhős” történetnek. Senki sem visel köpenyt és jelmezt, vagy harcol a gonosz szupervilinekkel. Ez sokkal inkább egy népi mese, a történelmi dráma furcsa amalgámja, amelyet egy kis tudományos-fantasztikus elem keresztez. És J.G. Jones, aki mindaddig el akarja mondani ezt a történetet, amíg én egész évek során ismertem őt. Toborzott, hogy segítsen neki végrehajtani látását, és nem tudtam volna büszkebb lenni.

    Furcsa gyümölcs #1 előnézet 1. oldal. Art készítette: J.G. Jones.

    Westfield: Mennyi kutatást végzett az árvízről és az életről a történet idején?

    WAID: Talán sokkal többet, mint valaha bármelyik projektnél, és én vagyok a kutatás ördöge. Szerencsére J.G. Két kritikus forráshoz vezetett: A The Great Flood nevű dokumentumfilm, amely magában foglalja a történelem összes meglévő felvételét, a történetünket, és a Rising Tide nevű könyv, amely a Mississippi bennszülöttek hogyan kezeltek a Katasztrófa, beleértve a napi politika és rasszizmus figyelmét.

    Furcsa gyümölcs #1 előnézeti oldal 2. Art készítette: J.G. Jones.

    Westfield: A J.G. -vel dolgozik. Jones a könyven. Mit mondhatsz a vele folytatott együttműködéséről?

    WAID: Fel kell tennem a játékomat. J. G. ragyogó, és született mesemondó. Nagyon szorosan dolgozunk minden kiadás minden oldalán – beszélünk a történetverésről, visszapattanunk előre -hátra, gondosan áttekintjük a szkripteket, mielőtt festenek, majd utána. És ha ez sok munkának hangzik, akkor megéri.

    Furcsa gyümölcs #1 előnézet 3. Art készítette: J.G. Jones.

    Westfield: Mit mondhatsz a történetről, és kik azok a karakterek, akikkel találkozunk?

    WAID: Amint fentebb tárgyaltam, egy valós természeti katasztrófán alapul-a Mississippi 1927-es áradásán, egészen addig a legnagyobb kataklizma, amely Amerikát sztrájkolja. Történetünket 1927 -ben állítják be a Mississippi -i Chatterlee városában, ahol csak nem hagyja abba az esést, és ahol az épített síkok gyorsan zavarodnak, és a város a Peril szélén. És ennek közepén egy furcsa, csendes, hatalmas, a semmiből való megjelenés, egy lehetetlen erős kolosszus egy embernek, aki reményeket hoz néhánynak, és aggódni másoknak… mert a bőre fekete.

    Furcsa gyümölcs #1 előnézet 4. Art készítette: J.G. Jones.

    Westfield: A kérésből úgy tűnik, hogy a társadalmi kommentár a történet nélkülözhetetlen része. Ez a történet vonzerejének része az Ön számára?

    WAID: Ez a legfontosabb része számomra. Az érzelmek, az intenzitás, a vitalitás … ezek a dolgok, amelyek emlékezetessé teszik a történetet, nem pedig a cselekményt.

    Westfield: Van valami záró megjegyzés?

    WAID: Csak az, hogy nem különbözik bármihez, amit valaha írtam, és azt várom, hogy ellentmondásos munka legyen. Alig várja a reakciók meghallgatását.

    Vásárlás

    Furcsa gyümölcs #1

    26Nov, 2022
    A Marvel Comics Company szenvedett a Marvel Comics, hogy a Marvel Comics 1996 -ban átvette a nagy képernyőt

    . Noha ez volt a popkultúra egyik legnagyobb neve a 60-as, 70-es, 80-as és 90-es évek során, a képregény-gyűjtő buborék eleje a 90-es évek elején és közepén óriási veszteségeket szenvedett az Ötletek Házának. A szolgáltatási felügyeletek és az üléstermi háborúk a vállalat normájává váltak, és amikor a tulajdonos Ron Perelman belépett, hogy elsöprő változtatásokat hajtson végre. A több mint 700 millió dollárba kerülő akvizíciói között szerepelt a Toybiz, a Heroes World és a Pannini. Ez a kiadások közelebb vitték a Marvel -t a csődbe, mint valaha. Tehát hogyan fordította a Marvel az asztalokat arra a pontra, ahol most uralják a nagy képernyőt?

    Kép a Marvel Studios segítségével

    Marvel Studios

    A képregény -spekulációs buborék 90 -es években való kitörésének leküzdésére Perelman 1995 -ben felállította a Marvel Studios -t, azzal a tervvel, hogy a legismertebb Marvel karaktereket a nagy képernyőre hozza. A részvényesek úgy gondolták, hogy ez egy hiba, és minden lépésben harcoltak vele, amíg Perelman csődbe ment, hogy elvégezze a szükséges változtatásokat anélkül, hogy a részvényesek döntéseit meg kellene hozniuk. A csapadék Perelman elhagyásával zárult le, de a vásárlásokat megtették. Beletelt egy ideig a helyreállítás, de az eredmény volt az első a Fox Studios X-Men franchise-ban. Az X-Men sikere ösztönözte a társaságot, és vezette az Iron Man esetleges felszabadulását. Csak ezúttal a Marvel készíti a filmet, birtokolja azt, és mindent kezel, kivéve a terjesztést.

    x

    Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

    0 másodperc 12 perc, 40 másodperc

    Élő
    00:00
    12:40
    12:40

    Kép a Marvel Studios segítségével.

    Az MCU emelkedése

    Más filmstúdiókkal, amelyek olyan sok Marvel karakterhez fűződő jogokat tartottak, a társaságnak problémája volt. Egy kis pénzt kerestek olyan filmekből, mint a Spider-Man és a Wonderful Four, de nem keresték meg azt a pénzt, amelyet ezek az ingatlanok megszerezhetnének. Írja be David Maisel tehetségügynököt. Meggyőzte a Marvel új fejét, hogy mozgóképeket készítsen házon belül, és átfogja a képregényekben olyan jól működik a crossover koncepcióval. Ez az Iron Man -hez vezetett, és az MCU született. Több mint 20 évvel később, és a társaság a csődtől a mozi története legnagyobb film -franchise -jévé vált. 2009 -ben a Disney Marvel lett, és az MCU -t úgy állították be, hogy felrobbanjon a popkultúra tájába, mint még soha.

    Kép a Marvel Studios segítségével

    Végjáték és azon túl

    Az MCU Films most milliárd dollárt vehet igénybe a pénztárnál, és senki sem néz ki. A Marvel Cinematic Universe fenomenális sikerét nem lehet túlbecsülni. Megváltoztatta a mozi -élményt milliók számára, de a következő kérdést továbbra is megvitatják. Nyilvánvaló, hogy Marvel asszonyt és a Spider-Man-t a jövő MCU-ként állítják fel, és ez nem meglepő. A Cashlady népszerűségről szóló felmérése szerint a Spider-Man a világ egyik népszerű szuperhőse. Ha a Marvel megakadályozhatja a Sony-t, hogy megtörje a franchise-t a tervezett Moebius-filmekkel és a Subpar méreg kirándulásokkal, akkor a Spidey jól elhelyezkedik, hogy az MCU alapjául szolgáljon a rajongói kedvenc Kamala Khan közelében.

    A minden idők tíz legmagasabb bruttó filmjéből öt olyan film, amelyet az MCU-ban készítettek. Mivel a fekete özvegy a láthatáron és a Marvel-en most arra törekszik, hogy uralja a kis képernyővilágot is, Wandavision, She-Hulk és még sok más show-val (beleértve a Moon Knight !!!). A jövő fényesebb, mint valaha a Marvel rajongók és a vállalat számára, amely olyan közel állt a 90-es években a teljes megálláshoz.

    25Nov, 2022
    Markley lázas agya: űr, dzsungel, szellemek és fegyverek

    Ezt a posztot az alábbiak szerint benyújtják:

    A kezdőlap legfontosabb eseményei,
    Interjúk és oszlopok

    Wayne Markley

    Írta: Wayne Markley

    Üdv újra. Ebben a blogban négy nagyon különböző könyvet fog áttekinteni, mindegyik különböző közönség számára (bár mindet elolvastam), és különböző okokból mindegyik nagyon jó. Van a Fekete Párduc első legendás gyűjteménye, amely Don McGregor kritikusan elismert futtatását gyűjti össze. Ethan Young nagyszerű kis tudományos fantasztikus mese. A szellemtörténetek adaptációjának gyűjteménye M.L. James és végül a Garth Ennis Max Punisher sorozat Marvels kollekcióinak legújabb kötete. Négy nagyon különböző könyv, négy kiemelkedő olvasmány.

    A Black Panther legendás kollekciója: Panther’s Rage

    A Black Panther legendás kollekciója: A Panther Rage a Fekete Panthers legkorábbi fellépéseit gyűjti a Fantastic Four #52 és 53 -ból, amelyek bemutatják a T’Challa, a Fekete Párduc és a Wakanda karakterét. Stan Lee és Jack Kirby készítette, mint számos új karakter, akiket akkoriban mutattak be az FF -ben. Körülbelül két év alatt eltelt futás közben létrehozták és bevezették az embereket, a Galactus, az Silver Surfer, a Black Panther és mások. Tényleg csodálatos futás. A Panther ezután más könyvekben jelenik meg, mint például a Daredevil és a Spider-Man, és ő lett az Avengers oldalain. 1973 -ban a Marvel a Jungle Action -t váltotta át, amely a régi Atlas Jungle történeteket, például a Jann of the Jungle stb. Újra kinyomtatta, egy vadonatúj Black Panther sorozatmal, bár az első számú, az 5. Black Panther bemutatása az Avengers újbóli nyomtatása volt. #62. A Jungle Action -ben szerepelt az 5. számú kiadásból a 24. számban, amikor a címet törölték, mert Jack Kirby visszatért a Marvelhez, és meg akarta csinálni a Black Panther saját verzióját, amely csak az utolsó 15 kiadással; 12 Jackkel és további három kérdés más alkotókkal. Érdemes megjegyezni, hogy a Fekete Pantherben a dzsungel fellépésének oldalain csak két történet volt; Panther Rage és Panther vs. a Klan, valamint két újbóli nyomtatási kérdés ( #5, #23). Sajnos a Panther és a Klan történet soha nem fejeződött be.

    A Jungle Action Black Panther Stories mögött álló kreatív csapat Don McGregor író volt, Rich Buckler, Gil Kane (egy kiadás), Billy Graham és Klaus Janson és Bob McLeod. A Panther Rage történetében Erik Killmonger szerepelt, és a Wakanda -ban beállított A12 részes történet.

    Az alapvető történet az, hogy Killmongert sértette T’Challa, és változáson ment keresztül, és most azt akarja, hogy dethrone T’Challa. Ez egy politikailag nehéz történet, sok gazemberek, akik először jelentek meg, számos első alkalommal, köztük Macarbe báró, Venomm és a White Gorilla kultusz. A második ív egy 5 részből álló történet, Georgia -ban, és a Ku Klux Klan. Ez a történet a Monica Lynne nevű T’Challa amerikai barátnőjéről szól, akinek a nővére titokzatosan meghal Grúziában, és a Fekete Párduc úgy dönt, hogy megnézi a nővér várható öngyilkosságát, és a legjobban a Klanba indul. Sajnos ezt a történetet soha nem oldják meg, annak ellenére, hogy biztonságos feltételezni, hogy a Panther legyőzi őket.

    Először az 1970 -es évek elején olvastam ezeket a történeteket, és mint egy fiatal tini nem törődött velük, mivel nehézek voltak az elbeszélésen, és elég bátorságosak voltak, hogy próza regény legyenek. De számos évvel később azt kell mondanom, hogy nagyon örülök ennek a futásnak, mint az első alkalommal. Még mindig túlságosan meg van írva, és számomra úgy tűnik, hogy kissé párnázott, de a politika általános felépítése és a Wakanda konfliktusai, amelyeket McGregor bevezette ebben a sorozatban és a Ta-Nehisi Coates jelenlegi irányítása. Tehát, bár úgy gondolom, hogy ezeknek az eredeti történeteknek számos hibája van, nagyon kiemelkedő szerepet játszik a karakter meghatározásában a következő 40 évben. Néhány más panaszom ezekkel az eredetileg történetekkel kapcsolatban általában kissé prédikál, és minden kiadás a Panther -ben megnyílik, ami nem az előző szám nyomon követése, tehát nem tudod, mi folyik először, bár ez van. az egyes történetekben később magyarázta. A második ívben, a Panther és a Klan, a történetek sokkal ésszerűbbnek és kissé kevésbé zsúfoltnak tűnnek, mint az első ív története. Összességében ez a könyv történelmi szempontból nagyszerű olvasmány. Tetszett az összes hátulsó extrának is, amelyek tartalmazzák Don McGregor jegyzeteit a történetekről, valamint a nem közzétett művészetek és az eredeti művészetekről. Személy szerint nem vagyok rajongója a McGregor írási stílusának, de ez csak én lehetek. Bátorítanám, hogy nézd meg ezt a legendás kollekciót, és remélem, hogy van egy második kötet, amely a Black Panther többi története számos különféle alkotótól gyűjti össze, amelyek Christopher Priest karakterének nagyszerű futásához vezetnek. (A szerkesztő megjegyzése: Erik Killmonger szintén megjelenik a közelgő Black Panther filmben.)Bridget Lee csatái: Farfall inváziója

    A következő valami teljesen más. A Dark Horse nemrégiben kiadta a Bridget Lee csatáinak első kötetét: invázió a Farfall -ba, amely Ethan Young egy ember produkciója, aki ezt a könyvet komponálta és rajzolta. Ez egy színes színű, 80 oldalas grafikus regény, amely egy poszt-apokaliptikus világban van, egy erős, Bridget Lee nevű női vezetéssel, aki a háború közepén egy gyermekcsoportot takarít meg.

    Bridget Lee egy olyan orvos, aki korábban egy Farfall nevű Föld előőrsön élt, amely az egyik utolsó védekezés a Föld számára az idegen betolakodók ellen, akik egyszer elpusztították a Földet, mielőtt legyőzték őket. A művészet és a történet egyaránt szépek itt. Úgy áramlanak, mint a víz, és a történet kibontakozásakor feszültségben tartják Önt. Ez egy gyors tempójú történet, amelynek fellépése és sci -fi keveréke van, amelyről azt gondoltam, hogy az egyik legjobb könyv, amelyet már jó ideje olvastam. Ez nem egy olyan könyv, amely napok óta elfoglalt lesz, mint például a Fekete Panther legendás kollekció, de ez a kellemes olvasás és a vágy, hogy sokkal többet olvassa el a Bridget Lee -ről és erről a világról, ahol az élet az életről sokkal többet olvashat. egy perc -perces küzdelem. Nagyszerű olvasmány.

    Az antikumi Vol. Ghost Stories. 1

    Az antikumi Vol. Ghost Stories. Az 1 egy színes színű grafikus regény, amely James M. R. négy novelláját adaptálja, Leah Moore és John Reppion, a különböző művészek művészetével minden történethez. James M. R. -t a modern szellem történet apjának tekintik, és számos történetet írt az 1800 -as évek végén és az 1900 -as évek elején. Ebben a könyvben James novelláinak négyet adaptálják; A Canon Alberic hulladékkönyve az Anak, az elveszett szívek, amelyeket a szett buszok húztak, a mezzotint, a Fouad Mezher művészetet és az Ash Tree-t, az Alisdair Wood-tal, amely a művészetgel foglalkozik. Nagyon szeretem ezt a kollekciót, mivel a Moore és a Reppion képesek elkapni azt a rejtélyt és hátborzongatóságot, amelyet James influzálta a történeteit anélkül, hogy a fedélzeten túllépne, és túl grafikussá és felülménnyé vált. A művészet nem mindig alkalmas ezekre a történetekre, de működik. Úgy tűnik számomra, hogy ez sokkal inkább szenvedély, mint pénzügyi haszon, de örülök, hogy felfedeztem. Annak ellenére, hogy az összes történetet prózaként olvastam, ezek a grafikus adaptációk elegendőek minden történethez, hogy friss és szórakoztatóvá váljanak. Ez a könyv kissé kihívást jelenthet, mivel a kiadó egy nagyon kicsi társaság Angliából, az Self Made Hero néven. Ez a kötet az első kötet jelölve, remélem, hogy a jövőben sokkal több kötetet tudnak megtenni. Érdemes ellenőrizni, különös tekintettel az évszakra. (Halloween, nem a választások).

    Punisher Max Complete Collection Vol. 3

    Punisher Max Complete Collection Vol. A 3 folytatja a Garth Ennis csodálatos futását a Punisher -en a Marvel Max lenyomata alatt. Ezek a történetek a maximális lenyomat alatt állnak, mert annyi grafikus erőszak, szex és meztelenség van, ha NC17 lenne, ha film lenne. Ahogy az első két kollekcióban megráztam és megráztam, nem fogok sokkal többet mondani erről a legújabb kötetről. Ha tetszett az első kettő (és hogy nem tudna?), Imádni fogja ezt a kötetet. Tele van akcióval és sokkal több fegyverjátékkal, mint egy Sam Peckinpah film. Figyelemre méltó, hogy bemutatja a Barracuda -t és az özvegygyártót, az Ennis két klasszikus gazemberek közül. Ezekben a történetekben a művészet Goran Parlov, Leandro Fernandez és Lan Medina. Összegyűjti a Punisher Max kiadásait #31-49. Ez egyaránt Garth Ennis és a Punisher a legszebb, és nagyon ajánlom, de csak érett olvasók számára a korábban tárgyalt okok miatt.

    Ez megteszi a heti bloghoz. Ez meglehetősen keverék az anyag és az időkeretek keveréke. A ’70 -es évek óta a Black Panther, amely az idők jó tükröződése, a nagy kis tudományos fantasztikus meseig, a klasszikus szellemtörténetek kis sajtógyűjteményéig és a Garth Ennis -ből származó, nem hárult súlyos testi sértésig. Mindezek a könyvek nagyon különböző közönség számára készültek, de mindegyik kiváló. Elolvasta ezeket a könyveket? Mit gondoltál? Annyira örültél nekik, mint én? Szeretném tudni. Meg lehet érni az mfbway@aol.com címen vagy a Facebookon a Wayne Markley -n. Minden, amit itt írtam, a véleményem, és semmiképpen sem mutatja a Westfield Comics vagy az alkalmazottak gondolatait vagy véleményét. Mindig örülök a visszajelzésednek, mind pozitív, mind negatívnak, ezért kérjük, kommentáljon, vagy hagyjon visszajelzést. Mint mindig…

    Köszönöm.

    25Nov, 2022
    A Spider-Man legelső teaser pótkocsija: A Method House itt végül itt van

    , miután a Pók-Man utánfutó szivárgása után: Nincs otthoni módszer, megértettük, hogy a pillanat hamarosan, mint később megjelenik. Ennek ellenére ez a mozgókép kevesebb, mint négy hónap alatt a színházakban található, valamint ez a legelső felvétel, amelyet látunk. Őszintén szólva, ha bármely típusú Marvel -karakter kihúzhatja ezt, akkor ez Spidey. A Spider-Man legelső teaser pótkocsija: A No Method House sokkal többnek érzi magát, mint egy ugratás. Tehát, bár ez megerősíti azt, amit felfedeztünk ezen a hétvégén, még sokkal több betekintést kapunk arról, hogy mi vár ránk ebben a filmben. Ismét nincsenek további Peter Parkers, nincs Mary Jane, valamint nem találhatók meg. Fogadjunk, hogy rengeteg lehet eksztatikus.

    Alfred Molina-t orvostudományként látjuk, valamint a Tobey Maguire Spider-Man univerzumból származó tökbombát is közelről nézzük meg. (És az volt, hogy Willem Dafoe is nevetett ott?) Ugyanígy van egy furcsa jelenet a rendkívül sárga kinézetű villámról, potenciálisan Jamie Foxx-ot, mint Electro-t. Odd, valamint a Spider-Man orvos kinyitott egy lyukat a multiverse-ben, és sokkal több, mint egy ember jött vele. A pótkocsiban kitett másik dolog az, hogy a VFX-nehéz felvételek, amelyek nem fejeződtek be a szivárgás show orvosa, Odd, valamint a Spider-Man, feltehetően harcolnak egymással. Úgy tűnik, hogy a Physician Ourd a tükör dimenziójával üldözi a Spideyt. Hasonlóképpen látjuk, hogy kiüti az asztrális típusát a testéből, mint az ősi az Avengers: Endgame -ban a Hulkhoz. (A Spidey szintén úgy tűnik, hogy valamiféle varázslatos megjelenésű fogamzásgátlást hoz, amikor ez megtörténik.)

    Az a dolog, ami nagyon izgalmas számomra a Spider-Man teaser pótkocsijában: Egyetlen módszer nem a multiverse cucc. Őszintén szólva, sokkal inkább gondolkodom a trükk identitás történetén. Mindkettő pontosan hogyan reagál a világ Peter Parkerre, mind pedig az utóhatásokra, amelyek történnek, ha az ODD mindenki elfelejti.

    x

    Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

    0 másodperc 12 perc, 40 másodperc

    Élő
    00:00
    12:40
    12:40

    Ez a mozgókép valóban felcsaphatja a Spider-Man MCU verzióját

    Kép Columbia képekkel

    Tehát nincs biztosíték arra, hogy a Sony Phots, valamint a Marvel Studios továbbra is megosztja a Spider-Man-t. Megértjük, amikor a Sony, valamint a Disney arra tett ajánlatát, hogy tartsa a Spider-Man-t az MCU-ban, hogy sokkal több filmet kaptunk. Megkapjuk ezt, valamint a Spider-Man megjelenik egy újabb Marvel Studios filmben. (Feltételezésem, hogy az orvosa furcsa az őrület multiverziójában, mint a film közvetlen folytatása.) A cím „nincs módszer-otthona” valószínűleg azt jelzi, hogy bármelyik eredmény botja, a Pók-Man világ, amelyet megértünk – Ugyanígy inkább lehetséges, hogy nem minden karakter teszi ki ebből az életből.

    Narratív módon ez a történet folytathatja mindaddig, amíg Tom Holland szerepet játszik. A pók-versbe ellenőrizte, hogy minél sokkal több pókok vannak, a Merrier. Ugyanakkor a Marvel rajongói követelmények az igazság megoldására, miszerint a box office meghatározása azt jelzi, hogy ez az utolsó futás a Spidey számára az MCU -ban. Spider-Man: A háztól messze egy milliárd dollárt kellett keresnie a kapcsolat folytatása érdekében. Ennek fele megegyezik az idei három legfontosabb mozgókép teljes bruttó összegével. Mégis, legalább úgy tűnik, hogy ez a film abszolút megjelenik ebben az évben. A filmek azonban jobbak voltak, és hátráltatták (lásd: Venom: Legyen sütőelem).

    Szóval, ki érti, mi van a Pók-Man jövőjének tárolására? Ennek a mozifilmnek kevesebb, mint két hét lesz 2021 -ben, de ez is lehet az év box office. Valójában elképzelhető, hogy a Marvel ebben az évben tartja az első három területet, attól függően, hogy pontosan mennyire jól működik a Shang-Chi, valamint a tíz gyűrű legendája.

    Spider-Man: A Method House 2021. december 17-én sem éri el a színházat

    Mit hittél a Spider-Man legelső teaser pótkocsijában: Nincs otthon? Annyira online volt, mint az elvárásaid? Mondja el nekünk gondolatait, elméleteit, vagy igazán reményked a filmre az alábbi megjegyzésekben.

    Kiemelt kép a Columbia Pictures segítségével

    24Nov, 2022
    Az öngyilkosság (csapat) megöli ‘ya

    Ezt a posztot az alábbiak szerint benyújtják:

    A kezdőlap legfontosabb eseményei,
    Interjúk és oszlopok

    KC Carlson

    KC oszlop KC Carlson által

    Öngyilkos csapat: 1. megújítás

    Az új Suicide Squad film filmjével később, nyáron debütált (a augusztus 5-én a tervek szerint kiadásra kerül), és egy új képregény-sorozatmal, amely augusztusban is debütált (a megújítási egylövés folytatja), ideális időnek tűnik, hogy visszatekintünk. A csapat története.

    A legtöbb ember ábrázolja az öngyilkos csapat 1986 -ban kezdődött, amikor a koncepció először a DC Comics Miniseries esemény legendáiban debütált, amelyet John Ostrander, Len Wein írt, John Byrne ceruzával és Karl Kesel tintával. A Ronald Reagan Fehér Ház létrehozása egyfajta öngyilkos csapat alakul ki, amikor Amanda Waller (az első megjelenésében bárhol) azt javasolja a Reagan Védelmi Minisztériumának több tagjának, hogy aktiválják a munkacsoportot (más néven az öngyilkos csapat). Ez az öngyilkos csapat számos bebörtönzött szuper-falúból áll, köztük a Blockbuster, a Boomerang kapitány, a Deadshot, az Enchantress és a Hero Bronz Tigris. Waller Rick Flag, Jr. -t a csapat vezetőjévé hozza. (Hmm… Rick Flag, Jr. … Hol hallottam ezt a nevet?)

    Legendák

    Első küldetésük az, hogy levegyék a tompító apokolips tűz elemi kéményt. Sikeresek, bár a Blockbuster meggyilkolják a csata során (az alapvető ötlet felállítása, miszerint az új sorozatban néhány karakter hihetetlenül felhasználható). Ezen a ponton Waller elutasítja a csoportot, de röviddel azután, hogy a bumerang fogságban vették.

    Az öngyilkos csapat elindítása mellett a Legends bemutatta az Új Igazságügyi Liga megalakulását is, hamarosan elindulva (1987 -ben) új rendes sorozatukkal, amely gyorsan Keith Giffen, J. M. Dematties, Kevin Maguire és Terry Austin (és később később Keith Giffen lett. Al Gordon). Ezenkívül egy új Flash sorozat (a Wally West főszereplője), valamint a Wonder Woman és a Marvel kapitány (Shazam!: Az új kezdet) újból induló karakterek újrakezdésével.

    Ez valóban egy fantasztikus kis DC „esemény”, amely sok mindent történelmileg előrehozott. Nagyon szórakoztató volt. (Több mint egy évtized alatt először olvastam újra, és az összes alapvető elem továbbra is fennmarad.) Teljes koïncience-ként a DC kiadja a sorozat új TPB kiadását, a Legends: 30. évforduló kiadásának ezen a héten. (Kérdezze meg az LCS vagy az előfizetési szolgáltatásnál! Vagy, tudod – Westfield!)

    De várj, van még!

    Titkos eredet #14

    A legendák kötődő történetében (22. fejezet) a Secret Origins #14 (1986) című filmben felfedezzük, hogy ez az öngyilkos csapat nem a DC Comics első öngyilkos csapat. Ezt a címet először 1959-ben hozták létre, és három kiadású kipróbálási történetként mutatták be a Brave és a Bold #25-27-ben. (Technikailag „öngyilkos századnak” hívták, majd az öngyilkos csapatra rövidítették.) Ez az eredeti öngyilkos csapat csapatában Rick Flag, Jr. (tehát ott hallottam ezt a nevet), Karin Grace doktor (szintén zászló barátnője), Dr. Hugh Evans csillagász és Jess Bright fizikus. Mind a négy pilóta is volt.

    Az új Secret Origins története meghatározza a soha nem előttes történetet arról, hogy az eredeti második világháború utáni öngyilkos csapat összejött, és felfedte legfelsõbb sorsát. Nem fogom felfedni, hogy itt, de elegendő azt mondani, hogy ez az új történet elengedhetetlen volt, mint a 45 éves háborús történetek és az öngyilkos csapat eredeti (újbóli) indítása között. Információ az Amanda Wallerről is, funkcionálisan ez a történet két titkos eredetűvé teszi az egyik árát! A történet elég elengedhetetlen ahhoz, hogy elvezetje az első öngyilkos csapat kereskedelmét, amelyet a tavaly közzétett. A Fire By Trial a John Ostrander, Luke McDonnell, Bob Lewis, Karl Kesel és Dave Hunt 1987 -es Suicide Squad sorozatának első nyolc kiadását összegyűjti.

    A bátor és a bátor #25

    Mellesleg, az eredeti 1959-1960-as The Brave és a Bold Suicide Squad történeteket egy új, 336 oldalas deluxe keménytáblásban gyűjtik össze, amelyben mind a hat történet a csapat eredeti megtestesüléséről a bátorból és a Bold #25-27 és #37-ből származik. -39. (Ha ezeket a kérdéseket a történelmi kontextusba helyezem, ne feledje, hogy az Amerikai Igazságügyi Liga a bátor és a bátor #28-30-ban debütált. Tehát (ez) az öngyilkos csapat megemlíti a JLA-t. Fontolja meg az elmédet …) Robert Kanigher írta és rajzolt. Ross Andru és Mike Esposito által, ezt a hat öngyilkos csapat történetet soha nem nyomtattak ki, kivéve egy történetet, amely az 1979 -es emésztésben jelent meg. A kollekcióban szerepelnek a Stars Spangled War Stories #110-111, 116-121, 125, 127 és 128 története (amelynek tartalmát a következő bekezdés teljes mértékben magyarázza). A látványos borítékot Michael Cho készítette, és a könyv júliusban lesz elérhető.

    Visszatérve a legendákhoz, az 1986-os Secret Origins története egy évtizedek óta tartó Flashback történet volt, amely a második világháborúból nyúlik vissza, és megpróbálta megtisztítani számos különféle DC laza végét. Az SAz E tartalmazta a The War DC háborús sorozatát, amelyet az idő elfelejtett, amely 1960-ban kezdődött, és még nyolc évig futott a DC csillagszívott háborús történeteinek oldalain. (Ember, hiányzik ezek a fantasztikus régi képregény címek!) Ez a hírhedt sorozat, ahol a katonák dinoszauruszokat és más őskori vadállatokat harcoltak. (Emlékszel, hogy röviden látta, hogy 2003 -ban Darwyn Cooke DC -jében: The New Frontier -ben.) Ezeket gyakran DC Dinosaur Island War történeteinek is nevezik.

    A jó emberek jó történeteket készítenek

    Öngyilkos csapat: Tűzoltás

    Könnyű beleakadni az öngyilkos csapat tipikusan bonyolult/convoluted kiadói történetébe (és még nem is tettem …), tehát talán ez egy jó hely a megállításhoz, a lélegzetet, és pontosan megvitatja ezt A cím és a folytonosság annyira nélkülözhetetlen a DC kiadói előzményeihez. Mindenekelőtt John Ostrander (később Kim Yale -val) írta kiváló. Vett egy csomó egydimenziós gazembert, és kitalálta az új és gyakran komplex jellemzést. Számos egyjegyű gazemberek valódi játékossá váltak a DCU-ban az általa kifejlesztett motivációk miatt. Különösen népszerűek voltak a Deadshot és a Boomerang kapitány, akik mindkettő (az ugyanolyan félelmetes Amanda Waller mellett) gyakorlatilag az összes öngyilkos csapat és a követett csapatok (legalábbis a sikeres) kapcsai voltak. És mivel nem könnyű elosztani (és így önmagában nem könnyű összegyűjteni), Yale és Ostrander munkája, amely az első titokzatos Oracle karakter számos kiadásban fejleszti, ugyanakkor fantasztikus és tiszta Fannish szórakozás volt. (Nem fogom itt felfedni a titkot, bár azt feltételezem, hogy sokan valószínűleg már tudják, ki ő valójában.)

    A DC -nél dolgoztam, amikor az Suicide Squad kifejlesztett, és általában Bob (most Robert) Greenberger -szerkesztőt hibáztatnék, hogy megtudjam, mi történik a könyvben. Emlékszem, hogy elmondta nekem, hogy Inker Karl Kesel időnként elindult, és történet elemeket kínált a sorozathoz. Minden fellépés szerint úgy tűnt, hogy a könyven dolgozó mindenki szereti ezt csinálni, és ez a tényleges közzétett munkában megmutatta. Noha nem mindig voltam a művész Luke McDonnell művészeti stílusa rajongója, a szemcsésség (és mennyire befolyásolta az általános történetmesélést), végül rám is nőtt. Karl szakszerűen tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintát tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával tintával.

    Az öngyilkosság fájdalommentes* (kivéve talán az öngyilkos csapat közzétételi előzményeit)

    1. öngyilkos csapat

    Mint fentebb megjegyeztük, a modern öngyilkos csapat először megjelent a legendák oldalain. Gyorsan elindult a saját sorozatába, kezdve az 1987. május májusi borító dátumával és a tartós 66 rendszeres kiadással, egy éves és egy speciális (Doom Patrol and Suicide Special #1). Ezt követően a csapat a Superboy, a Hawk & Dove, a Chase és a Superman Adventures oldalán jelent meg.

    A sorozatot ezután Keith Giffen író és Paco Madina művész újraindította 2001 -ben. Ez a verzió leginkább figyelemre méltó volt az SGT beépítéséhez. A második világháborúból származó rock és buldózer (amelyet, amennyire emlékszem, soha nem magyarázták meg vagy helyesen oldották meg, bár erősen azt sugallta, hogy ez a szikla csaló volt). Lásd az alábbi aláírásomat a Postscript-et.

    Öngyilkos csapat: Emelje fel az 1. zászlót

    John Ostrander író 2007-ben visszatért az öngyilkos csapat 3. kötetéért (a „Raise the Flag” nevű, de a könyvben sehol), Rick Flag visszatérésével és egy új (-ISH) csapat megalakulásával. Ahogy elvárható volt, mivel ugyanazzal az íróval rendelkeztek, ez a nyolc kiadású miniszerek illeszkednek az eredeti 1987-es sorozat folytonosságához.

    Suicide Squad Vol. 1: A fogakba rúgva

    Ezután jön a két új 52 Suicide Squad sorozat, amely kiemelkedően szerepel Harley Quinn -rel. Lehet, hogy egyszer beszélek ezekről, ha valaha is úgy döntök, hogy elolvasom őket. (Azt hiszem, tényleg kellene, mivel úgy tűnik, hogy a filmet befolyásolják.) Kíváncsi vagyok azonban, hogy mi történik az öngyilkos csapatban az öngyilkos csapattal: Robor megújítása Rob író által. Williams és Phillip Tan művész. Úgy tűnik, hogy Jim Lee, a DC társkiadója meg akarja vonni az alkalmi öngyilkos csapat történetét, váltakozva a Tan-val az új folyamatban lévő sorozatban, és augusztusban is debütál.

    Szóval, ez az öngyilkos csapat. Szereted őket – vagy megölnek.

    Vagy talán egyébként csak megölnek.

    1. öngyilkos csapat

    *Az M*A*S*H téma dal (mind a Mellesleg, Mike Altman az M*A*S*H filmrendezője, Robert Altman. Abban az időben 15 éves, Mike Altman végül sokkal több jogdíjat keresett a dal együttírásáról, mint amennyit apja a film irányításához szerzett, a Wikipedia szerint. És azt hittem, hogy a képregények furcsa …

    ____________________________________

    A KC Carlson azt mondja: Végül (visszacsatolásban) Len Wein és Joe Kubert 2010. évi történetében, amelyet a látszólag most elfelejtett DC Universe: Legacies (egy sorozat, amelyet még soha nem készítettek újra), az Sgt. Rock (és az összes Easy Company) a második világháború utolsó napján halt meg a csatában. AmiHogy Sgt. A rock-kevera és a loooong-idő író, Robert Kanigher mindig ragaszkodott hozzá az interjúkhoz, hogy a Rock meghal-a II. Világháborúban lőtt utolsó golyók által meggyilkolt. Kanigher 2002 -ben halt meg, mielőtt megírta ezt a Final Easy Company -történetet.

    A Westfield Comics nem felelős a buta dolgokért, amelyeket a KC mond. Különösen az a dolog, ami igazán irritált téged. Hiányzik a Blockbuster. (Szarkasztikusan rázza a fejét …)

    Klasszikus borítók a Grand Comics adatbázisból.

    21Nov, 2022
    A Ruby megnövekedett sérülése a Batwoman Star

    sürgősségi gerincműtéti kezeléséhez vezet. A CW közelgő Batwoman sorozatának fizetett sok érdeklődés a nagyobb Arrowverse helyére összpontosít. Mégis, miközben erre összpontosítottunk, a Ruby sorozatának sztárja megnövelte a sérülést, és sürgősségi gerincműtétet kellett végeznie. A sérülés mellett a Ruby megnövekedése óta próbálkozik a legjobb Kathy Kane lehet. Az Instagram -ban közzétett közzétételben, amelyet a bejegyzés alján láthatunk, megemlítette a sérülését, néhány részletével, hogy pontosan hogyan történt. “Én… két lemezet, melyet mutatványokat végeztem” – írta az Instagram -on -, és közel álltak a gerincvelő megszakításához. ” Elmagyarázza, hogy krónikus fájdalomban van, ugyanakkor nem érezte a karját.

    Nem ez az első alkalom, amikor a Ruby megnövelte a gerinc műtéti kezelésen átesett sérülést. 2018 januárjában, az emberek szerint, a csillag felfedezte magát egy kerekes székre korlátozva az utolsó műtét utáni felépülése során. Odaadta ezt a hírt a Twitteren, mielőtt törölte a fiókját a Batwoman rajongói gyűlöletben a Trolls-ból, hogy megpróbálja visszahúzódni a Batwoman utánfutó számára. Nyilvánvalóan tapasztalt egy „gerincprobléma”, amely évek óta sújtotta őt. Az akkori fizikoterápiájának szüksége volt rá, hogy aktív maradjon, ami azt sugallja, hogy egy náddal és a nyilvános székében is látják. Ezenkívül a képen bemutatta ezt a korábbi üzenetet, és egy pólót használt, amely megnézte az „erős női vezetést”.

    A Ruby megnövekedett kaszkadőr sérülése, valamint a gerinc műtéti kezelés a denevér-kereskedelem

    Kép a DC képregényeken keresztül

    Az Instagram közzétételében a Ruby megnövekedett megosztása a sérüléseiről és a gerincműtétről, megköszönte Dr. Bray -t, aki az alábbi videóban látható. A színész megbecsülte a „mindent, amit tett, valamint azért, hogy lehetővé tegyem, hogy továbbra is működjek, és azt csináljam, amit szeretek. Tartósan vagyok az adósságodban. ”

    Ugyanígy megjegyezte, hogy hagyta, hogy a műtéti kezelést kíváncsiságból forgatják. Hasonlóképpen viccelődött, hogy azóta a szürke anatómiai epizódja volt, amikor az orvosok akaratlanul hagytak törülközőt egy betegnél. Ennek ellenére a megnövekedett új funkciója annyira elkötelezett, hogy kockáztatta a bénulást, hogy biztosítsa az intenzív cselekvés típusát, amelyet az igazi denevér-rajongók látni akarnak. És amint bármilyen Batman rajongó tudja, a gerinc nehézsége a terület része.

    Bruce Wayne háta Bane kezén sérült. Ez mind a Christopher Nolan The Dark Knight Rises, mind a Knightfall képregény ívben történt. Ezekben a történetekben, a fikció varázsainak köszönhetően, Bruce Wayne legyőzte a sérülését, hogy újra ne adja meg a Batsuit -ot. Nos, a Ruby Rose sérülése, valamint a gerinc műtéti kezelése nem a fikció cucca. Valójában veszélyeztetette a mobilitását a denevér-igazságszolgáltatás keresésében, valamint valóban visszatérni fogja, hogy újra megegyezzen. Annak ellenére, hogy a rajongók számára fizetett minden érdeklődés, akik kedvezőtlenné akarják a Batwoman -t, sokan itt vagyunk, hogy izgatottak a sorozatért. Most szintén hálásak vagyunk, hogy a megnövekedett, és képesek is tartani a szamár rúgást egy „tökéletes” denevér-költségben.

    FIGYELMEZTETÉS: Ez a videó képeket tartalmaz a tényleges műtéti kezelésről, és néhány számára is grafikus lehet.

    Már nincs a Twitteren. Ugyanakkor elküldheti a jó-igényeit a Ruby-ba, megnövekedett sérülése után, valamint a gerinc műtéti kezelése után az Instagram-on. Eközben mondja el nekünk az alábbi megjegyzésekben, mit szeretne látni a Batwoman sorozatból. Megtekintheti október 6 -án, vasárnap, 9 órakor. A CW -n. A Batwoman sorozat premierjének Encore Airdings a hétfőn és a kedden való megfelelés során.

    Kiemelt kép a CW -n keresztül.

    20Nov, 2022
    B & B V.3 x 35 = szórakozás!

    Ezt a posztot az alábbiak szerint kell benyújtani:

    A kezdőlap legfontosabb eseményei,
    Interjúk és oszlopok,
    Termék -áttekintések

    A barátod, KC Carlson

    KC oszlop KC Carlson által

    A képregény kollekció megszervezésének egyik kis előnye, hogy furcsa helyeken találjon dolgokat. Jelenleg a DC képregényeket válogatom, mivel egy ideje többnyire befejeztem a csodákat (majd egy éven át tartó szünetet tartottam). Csak néhány doboz után rájöttem, hogy sietve, hogy a képregényeket becsomagoljam a Richmondból, a VA -ból, a Madisonba, a WI -ba, majdnem öt évvel ezelőtt véletlenszerű helyekre tettem, csak a dobozokat töltöm be. hogy felkészüljenek a szállításra.

    A Bátor és a Bold Vol. 1

    Tehát, miközben az összes kapcsolódó Igazságügyi Társaság/JSA képregények rendezésén és indexálásán/leltározásán dolgozik (általában egy kedvenc sorozatmal kezdem), rájöttem, hogy az egyik doboz meglepő-a teljes 35 kiadású futtatása a 2007. évi verziójának 2007-es verziójának teljes kiadásával. A bátor és a merész.

    Bátor és merész eredet

    A bátor és a merész #1

    A Brave és a Bold régóta DC cím volt, először 1955-ben jelent meg. Ez egy antológiai cím volt a kezdetektől kezdve, az első 24 kiadással, melynek főszereplője hősi (de nem szuperhős), mint például a Csendes Knight, a Viking, a Viking Prince, az Arany Gladiator és a DC Robin Hood verziója. Van néhány fantasztikus műalkotás ezekben a kérdésekben, köztük Joe Kubert, Russ Heath, Mort Drucker, Irv Novick, Jerry Grandenetti, Ross Andru és Mike Esposito. Az írók között szerepel Bill Finger, Franciaország Herron, Bob Haney, Robert Kanigher és Jack Miller (akik általában csak szöveges funkciókat írtak).

    A 25. számú kiadással a Brave és a Bold egy showcase stílusú kipróbálási könyvgé válik a potenciális új funkciók sorozatához. Lassan kezdődik, az eredeti, nem szuperrel hajtott öngyilkos csapattal, amelyet Robert Kanigher író, Ross Andru és Mike Esposito művészek készítettek. Megjelentek a Brave és a Bold #25-27-ben, és ismét a #37-39-ben. A csapat Rick Flag Jr., Karen Grace, Dr. Hugh Evans és Jess Brightból állt. (A modern olvasók a Darwin Cooke The New Frontier-ből való legjobban ismerik őket. A zászló szintén hosszú távú karakter volt a John Ostrander Suicide Squad modern verziójában.)

    A bátor és a 49. merész

    Az Amerikai Igazságügyi Liga (#28-30), Cave Carson (#31-33 és#40-41), valamint Hawkman (#34-36 és 42-44) szintén debütált a bátor és a merész korai kiadásaiban , csakúgy, mint a különleges Julie Schwartz-szerkesztett Project Odd Sports Stories a #45-49-ben.

    A szuperhős csapatok a B & B #50-ben kezdődtek, de Batman még nem volt részt (még). Az első csapat valójában a zöld nyíl és a Mars-i manhunter volt (amint azt a borítón kimondják-sok másutt csak marsi Manhunter volt). Egyéb párok gyorsan követtek, és becsapódtak a következőkkel:

    Aquaman/Hawkman a #51 -ben

    Az Atom/The Flash (Belső művészet Alex Toth!) Az 53. számban

    Fém férfiak/az atom #55 -ben

    A Flash/Manhunter a Mars -tól az 56. számban

    Supergirl/Wonder Woman #63 -ban

    A Flash/Doom Patrol a 65. számban

    Metamorpho/fém férfiak a 66 -os #66 -ban

    A bátor és a 67. merész

    Végül, a 67. számban a Batman-csapatok Ernestben kezdődnek, kezdve a Batman/The Flash-rel. Bizonyos ritka kivételekkel-például a 72. számú The Spectre/The Flash és a #73 Aquaman/Atom-Batman megjelenik minden következő kiadásban, amíg a Brave és a Bold #200, amely szintén a sorozat 64 oldalas utolsó kiadása volt. – Ez a végső kiadás szerepelt a Föld-2-es Batmannal (és Robinnal) a Régóta várt Batman-ban, a Earth-2-ből.

    A Brave és a Bold #200 szintén bemutatja a Batman és a Outsiders koncepcióját-az 1980-as évek népszerű sorozatát és egy újabb Batman spin-off-t. Rosszabbá válna, mielőtt jobb lett volna.

    Akkor volt akkor, ez 2007 (umm … akkor is. Sajnálom.)

    A Bátor és a Bold Vol. 3

    A 2007. évi bátor és a merész sorozat első 16 kiadását Mark Waid írta, George Pérez pedig az első tízet mutatja be. A Waid’s Run (a 16. számú) utolsó hat kiadását Jerry Ordway és Scott Kolins vonzza. Tehát ideális a blokkból, ez a könyv nemcsak jó olvasmány, hanem ünnep a szemnek is. Azokban a korai kiadásokban megjelenő karakterek között szerepel a Green Lantern Hal Jordan, a Supergirl, a Blue Beetle, a Lobo, a Super-Heroes légiója, a Wonder Woman, a Power Girl, a Flash, a Doom Patrol, a Blackhawk, , Hawkman, az Atom, a Teen Titans, az Ultraman, az ismeretlen, Golden Age Flash, a Deadman, a Green Arrow, a Nightwing, a Hawkman, a Catwoman kihívói… és természetesen Batman és Superman.

    A bátor és a merész #5

    Az első hat kiadású ív meglehetősen mulatságos, különösen a Karakter-Karakter 17 éves Supergirl, aki nagy időt vesz fel a Gl Hal Jordan-en. (Ez valójában később hátborzongatóbbá válik. A fenébe, George Pérez ilyen vonzó nők rajzolásáért!) A történet Batman, Blue Beetle, Lobo és a szuperhősök légióját is magában foglalja. (Kinda-sorta-Bár a háromoldalas Batman/Karate Kid küzdelem egyedül megéri a felvételi árat!) Ez az egyetlen történet, amelyre időm volt (újra) a határidő előtti olvasáshoz. Alig várom, hogy befejezze a sorozat többi részét, az ESP -tA későbbi kérdések közül néhányan, amelyeket még soha nem olvastam. Szóval hálás, megtaláltam ezt a futást!

    A Bátor és a Bold Vol. 5

    A bátor és a merész #17 -től #26 -ig az alkotók sokkal folyékonyabbak. Az írók között szerepel Marv Wolfman, David Hine, Dan Jurgens (a Booster Gold/Magog Story írója/művésze a 23. számban), Matt Wayne, Adam Beechen és John Rozum. A művészek Phil Winslade, Doug Braithwaite, Bill Reinhold, Norm Rapmund, Howard Porter, Roger Robinson, Hilary Barta és Scott Hampton. A keverékhez hozzáadott új karakterek közé tartozik a Raven, a Phantom Stranger, a Statikus, a Fekete Villám, a Hardver és a Xombi. A zöld lámpás továbbra is nagyon népszerű ezen a korszakon keresztül.

    A bátor és a bátor #35

    A címet újra stabilizálják a 27. és 35. között, amelyet J. Michael Straczynski írt, és Jézus Saiz (Chad Hardin, Justiniano, Wayne Faucher és Walden Wong együttesen mutatta be a 31. számú). Cliff Chiang teljes művészetet szállít a #33 -as számára (Wonder Woman, Batgirl és Zatanna)! A cím új szereplői között szerepel a Power the Geek (igen, tényleg), Dr. Fate, a Joker, a Demon, és az utolsó kiadásban (#35, és a kedvenc kérdésem), az alsóbbrendű öt és a helyettes hősök légiója ! Nem csoda, hogy ez volt az utolsó kérdés! Hogyan lehet bárki tetejére… uh, nem tudom, mit… talán jobb, ha nem tudjuk…

    ______________________________

    KC Carlson: Jelenleg a képregény rövid box -iparát fekete színben tartja. (Kérem, kaphatok még 100 dobozt, kérem?)

    A Westfield Comics nem felelős az ostoba dolgokért, amelyeket a KC mond. Különösen az a dolog, ami igazán irritált téged. Tudod, ha nem kaptam ilyen sok képregényt, akkor valószínűleg megengedhetem magamnak, hogy felvegyem valakit, hogy összeszerelje ezeket a képregényeket … várjon … de akkor… Ahh! A gondolkodás nehéz!

    17Nov, 2022
    Markley lázas agya: További cuccok a polcról

    Ezt a közzétételt beadják:

    A kezdőlap legfontosabb eseményei,
    Interjúk, valamint oszlopok,
    Termékértékelések

    Wayne Markley

    Írta: Wayne Markley

    Itt vagyunk ismét, és ezúttal is áttekintem a régebbi anyag két kereskedelmi gyűjteményét; az egyik a Marvel -től, valamint a DC -től. Amerika kapitány, valamint a Falcon éppen időben jelent meg az új filmhez, valamint az általam áttekintett flash -kereskedelem, mivel számos ember rávetette ezt, és azt mondta, hogy ellenőriznem kell. Hasonlóképpen meg fogom értékelni a DC új legendáit, valamint amikor ismét megnézem a preferált DC képregényemet, a Scooby-Doo csapatomat. Ezek mind a szuperhős orientált könyvek, és egyikük sem rossz, az egyik fantasztikus, és az egyik valószínűleg sokkal jobb, mint amennyit adok neki. Az America kapitány, valamint a Falcon, a Legends of Tomorrow, valamint a Scooby-Doo csapat mind újak az elmúlt héten. A Flash kollekció tavaly ősszel jelent meg. A regionális képregény -kiskereskedőnél vagy a www.westfieldcomics.com oldalon kell felajánlani.

    Amerika kapitány, valamint Christopher Priest sólyomja: A teljes gyűjtemény

    Amerika kapitány, valamint a Christopher Priest sólyomja: A teljes gyűjtemény a sorozat mind a 14 problémájának gyűjteménye 2004 -től. Csakúgy, mint Christopher Priest munkájának nagy része, nagyon élveztem a zeneszerzést ebben a könyvben. Mind a tizennégy probléma átfogó történetet mesél el az amerikai politikáról, valamint arról, hogy mi látszólag rossz velük. Csodálatos az, hogy ezt 12 évvel ezelőtt írták, és a történetek ugyanolyan igazak ma. Rendkívül fontos a politikában, azonban a történetmesélésben nem nehéz átadni. Priest egy eredeti történetet mesél el, amely visszatért Steve Englehart Amerika kapitányán, a Trick Birodalommal, valamint a Nomad -nal, az egyik személyes preferált történetemmel. A pap a Marvel világának olyan karaktereit használja, mint Nick Fury, Luke Cage, Yellowjacket és az Avengers a legjobban, mint egy sokkal nagyobb történetben, ahol tudatában vannak az eseményeknek, és talán még egy kicsit is hozzájárulnak, bár azonban Do -t is hozzájárulnak. Nem árnyékolja a vezető karaktereket. Hasonlóképpen van egy folyamatos részfeladat Steve Rogers -szel, valamint a Scarlet Witch -szel, valamint egy rendkívül lenyűgöző történet J. Jonah Jamesonnal, valamint a Falcon -szal a Sólyom gondolkodásmódjáról az „ember” felé. A történetnek ez a része egy kicsit olyan volt, mint egy fekete kizsákmányoló film, bár rendben van a történet kontextusában. Ezenkívül a futás során van egy altörténet a Kapitány Amerikáról, aki sikertelen (?) Haditengerészeti kísérlet a CAP újbóli létrehozására, valamint a történet nagyobb és nagyobb részét játszik, amint megy mentén. Ez az egész történet az Avengers szétszerelt időszakában helyezkedik el.

    A művészet viszont vegyes táska. Az első négy problémát Bart Sears vonzza. Nem érdekeltem ezt a művészetet. Lehet, hogy nem tudom kitalálni, mi történt a sok panelben, és azt is mondom, hogy a jóságnak köszönhetően a történet a zavaros művészetet hozta. Úgy tűnt, hogy Sears megpróbált egy elegáns panelstílust csinálni, szemben a történet elmondásával, valamint számos alkalommal vissza kellett mennem, és újra el kellett olvasnom az oldalakat, mivel nem tudtam kitalálni, mi történik. Az 5. problémával Joe Bennett átvette az irányítást, és a könyv is ugrásszerűnek tűnt, valamint sokkal jobb, és könnyebben olvasható. Most van egy nagyszerű történet és nagyszerű művészet. Bennett a 12. problémával marad (néhány vendégművész segít), amíg Dan Jurgens a 13. és a 14. problémára be nem tekerje a dolgokat. Általános, azt hittem, hogy ez a könyv kiválóan nézett ki, nagy akciókkal, nagyszerű helyek keverékével (The Ghetto, Kuba, New York, Zambia, Columbia, valamint még sok más). Korrupt kormányzati történetként kezdődik, amelynek gyógyszeres kartellje van az egyik kedvencem, az M.O.D.O.K. valamint az akkori csata a Hulk és az M.O.D.O.K között. a vége felé. A könyvet valóban érdemes elolvasni, csak hogy pontosan megnézze, hogyan megy a Guantanamo -öböl börtönéből a hatalmas csatáig. A történet egy kicsit szaggatott pontokon, mivel oly sok játékos van, és oly sok helyváltozás, azonban ha eljuthat a kollekció legelső négy problémáján, ez egy rendkívül élvezetes ellenőrzés, amely pontosan megmutatja, hogy milyen mély, mint valamint az Amerika kapitány, valamint a sólyom közötti kapcsolat megtámadása.

    Flash by geoff Johns 1. könyv

    A jó barátok évek óta azt mondják, hogy ellenőriznem kell a Geoff Johns futtatását a Flash -en. Nos, nem olyan hosszú hátsó DC -t, amely könnyen kiadta a Geoff Johns 1 Book Flash -t, és végül is megnéztem. Összegyűjti a Flash második sorozatának 164-176-os Flash-jét. Ez azt jelenti, hogy a Flash Wally West (nem Barry Allen), valamint az új 52 előtti, tehát Wally még mindig egy amerikai fehér fiú. mielőtt énÉrtékelés A történetek engedjék meg, hogy kijelentsem, hogy a könyv költsége majdnem megéri, ha csak a Brian Bolland borítók számára, amelyeket újra kinyomtatnak. Segít, hogy a történetek rendkívül jók. Megindul egy többrészes történetgel, amelyben számos Flash’s Rogue galériája, valamint egy alternatív világ, ahol soha nem volt vaku. Ez az ív egy lenyűgöző alternatív történet, amely felhasználja a Chilly kapitány és a Mirror Master szereplőit, hogy valóban kivágják a történetet, mivel Wally -vel (Flash) együtt kell működniük, hogy hazaérjenek. Számos szép kis érintés van itt, például egy ponton, a kapitány, a CHILLY és az 1940 -es évekből). Számos imádnivaló bennfentes hivatkozás dobja be az egész gyűjteményt. A legelső hat probléma művésze Angel Unzueta, valamint egy olyan stílus, amelyet nem érdekel. Ez hasonlít a stílusra, amely kiemelkedő volt a kép első elindítása után, valamint nekem, hiányzik a történetmesélés eltávolítása, valamint az összes Flash (nincs szándék szerint). A hetedik problémával Scott Kolins átveszi, és rájöttem, hogy ez hatalmas javulás. A második történet részletezi a Flash múltjáról származó gazembereket, valamint egy olyan kultust, amely imádja az erejét. Csakúgy, mint a legtöbb Johns története, módosítja a karakter eredetét, és megpróbálja megmagyarázni a hős elemeit, amelyekben soha nem hittünk. Még egy John védjegye, szereti módosítani a kvo állapotát, mivel Wally, valamint a másik felének a Keystone City külvárosából a belvárosba kell költöznie (mert Wally fáradt az egyszerű élettel), valamint a könyv egészében van egy Alöltés egy titkos személyről, aki felgyorsítja a Rogues Galéria hatalmát. Meg kell jegyezni, hogy a szuper börtönű vasmagasságok bevezetik ebben a gyűjteményben, Ethan Van Schiver művészetével. Ezeknek a történeteknek szinte mindegyike hasonló, mint a Johns környezetbarát lámpáson történő futása (ami azt hittem, hogy sokkal jobb), mivel felveszi a biteket, valamint a múlt darabjait, valamint új meséket forgat, amelyek formájukban vannak a folytonosságba. Ezek nem olyan nagyok, mint James Robinson vagy Brian Bendis, bár ez szilárd munka. Ezzel az első kötetgel nem hiszem, hogy ezek a legjobb flash -történetek, amelyek valaha készültek, ellentétben azzal, amit mondtam. Inkább Mark Waid futtatása a könyven, valamint a John Broome eredeti hagyományos anyagát (hamarosan összegyűjtik a Flash the Silver Age 1. kötetének nevezett spiffy -kereskedelemben. Darwyn Cooke borítóval! Nos, amint érdemes ellenőrizni.

    A holnap legendái #1

    A Legends of Tomorrow egy óriási méretű, tökéletes kötött képregény, amelyben tűzvihar, fém férfiak, metamorpho, valamint a cukor és a tüske található. Úgy tűnik, hogy egy DC rajongók álmodnak? Először egy kicsit háttér. Mindezeket a történeteket eredetileg a DC -ből származó új sorozatnak nyilvánították, majd mindegyiket beépítették, és beillesztették ebbe az új 80 oldal (plusz) óriásba, amelyet a televíziós műsor pontosan azonos nevével fedeztek fel. Költségcímkéje 7,99 USD. Most, hogy tisztességes legyek, jelentős cukor és tüske rajongó vagyok. Ha tudnám, mindenkinek megadnék a cukor és a Spike Archívum másolatát (hogy elegendő legyen, hogy második kötetet tegyen), és mindenki látja az eredeti képregények ragyogó és vonzerejét. Tehát önmagában ennek alapján a képregényben lévő tüskés cukor két fiatal felnőttnek, akik nyomozók, és állítólag a hagyományos képregények két szerethető tykéi, önmagában az oka, hogy nem kedvelem ezt a képregény Lehet, hogy megtalálom a másolatot. A cukor, valamint a Spike olyan közel volt a képregény tökéletességéhez, amelyet valaha is megszerezne, valamint kipróbálni, valamint újjáéleszteni, valamint korszerűsíteni azt, hogy bűn. Most mindezt félre, a tényleges könyvre. Az antológia legelső története a Firestorm, valamint a rendkívül jó. Visszahozza Ronnie Raymondot, Stein professzort, Jason Roschot, valamint a multiplexet. Ez volt a karakter jól megírt újbóli bevezetése, amelyet gyorsan átadtak, és szórakoztató olvasni. A Firestorm eredeti alkotója, Gerry Conway írta, valamint Eduardo Pansica. A második történet a Metamorpho, amelyet Arron Lopresti ír, és Matt Banning tintákkal rajzol. Ez egy hibrid történet, amely a Metamorpho eredetét átadja, frissítve az első megjelenésétől, valamint az 1960 -as években a Strong -ban. Ez egy szilárd történet, amely elegendő volt a sorozat régi vonzerejéhez, hogy meg akarja nézni a következő problémát, ám ez nem volt olyan nagy, mint a tűzvihar vagy olyan szórakoztató, mint az eredeti Metamorpho, amelyet könnyen kínálnak egy kirakat újbóli kinyomtatása során. a 60 -as évek fellépéseiből. Ezután megnézem a negyedik történetet, a fém embereket. Len Wein írta, valamint a Yildiray Cinar, valamint Trevor Scott. Ez, mint a FirestAz ORM, valamint a Metamorpho a régi és az új hibridje. A fém srác pontosan ugyanazok a robotok, amelyek tetszettek az 1960 -as évektől, ám Doc Magnus sokkal fiatalabb, alig a 20 -as éveiben néz ki, és hasonlóan fiatal más tudósok veszik körül. A történet egy nagyobb történet, amely arról szól, hogy a kormány le akar zárni a fém srácot, amely ma egy Pentagon munkája, valamint a névtelen (hasonlóan a névtelen hackercsoporthoz hasonló), akik a fém férfiak kezelését akarják. Ez egy szép felépítés volt, valamint egy nagyszerű történet. Nem nagyszerű, bármennyire is jó. Az egyik dolog, ami igazán kiemelkedett számomra, a színezés volt. Mindegyik fém srác ragyogott, és kiválóan nézett ki, valamint a színek valóban kiemelkedtek, így mindegyik megkülönböztethető, még akkor is, ha mindegyik integrált egy óriási pisztoly előállításához. Végül, a harmadik történet, a cukor és a tüske. Frist Off Igazán tetszett a Bilquis Eveely művészete (és tetszett neki a Doc Savage Miniseries munkája, amelyet a Dynamite -nél végzett. Vigyázz, ahogyan ő hamarosan csillag lesz.) A történet Keith Giffen, valamint ha van Nem a cukor és a Spike karakterének felhasználására szolgált, hanem szerettem volna ezt a történetet. Szórakoztató volt, magában foglalta őket (ma már személyes nyomozók), hogy a Batmannak a múltból való visszatérése (Zebra, Rainbow, Caveman. Lásd az 50 -es évek végén, mind a Ez egy jól tempójú humoros történet, amely a legjobb dolog ebben a könyvben. Még az S&S karakterei is voltak, amikor a nő a bölcs, és uralja az egyiket, valamint a fiú, aki csak megcímkézi, és segíti a lehető legjobbat. Szerettem volna ezt a történetet, ha bármiféle másik két karakternek másnak nevezik, mint a cukor és a tüske; Legyen macska, valamint egér, Molly, valamint Mac, Hart, valamint Hart, Simon, valamint Simon stb. valamint Spike. Ugyanakkor ellenőriznie kell a holnap legendáit, mivel ez egy rendkívül nagyszerű kijelentkezés, amelynek része látványos.

    Scooby-Doo Team-Up #15

    A Scooby-Doo Team-up továbbra is az egyik legjobb képregény. A legújabb kérdés, a Flash főszereplőjének legújabb száma abszolút ragyogó. (És egy lépéssel felfelé az Aquaman 14. problémájából, amely egy kicsit elbocsátott. Ugyanúgy éreztem, hogy megpróbálták bármi mást a Aquaman -ban a történetbe, így zsúfoltnak tűnik.) A vakuval visszatérnek. Az a képlet, amely a legfinomabban működik, mivel a banda segíti a Flash megállítást a tükörmesternek, mielőtt a vakut a Gorillas rejtett városában fontos kielégítően hívják le. Itt a történet csak egy gorilla szellemmel, Gorilla Grodd -val (természetesen), valamint egy csomó vicc arról, hogy a gorillák nem tudják megkülönböztetni a különböző embereket, és fordítva. Minden rendkívül vicces. Ezt mindig mindenkinek kijelentem, aki meghallgatja, Sholly Fisch és Dario Brizuela a mai nap második hónapjában a legjobb képregényt csinálják. Csodálatos könyv hosszú ideje régebbi képregény rajongók, mint én, vagy a legfiatalabb látogatók, csak a képregények örömét találják meg.

    Ez az idő ez az idő. Néhány rendkívül nagyszerű könyv, egy kiváló könyv, valamint egy olyan könyv, amelyet igazán élveztem, annak ellenére, hogy fáj, hogy kijelentem. Bármi is legyen a blogban írva, a véleményem, és nem mutatják meg a Westfield Comics vagy az alkalmazottak gondolatait vagy véleményét. Ellenőrizte valamilyen típusú gyűjteményt? Mit gondoltál? Tetszik a Scooby-Doo csapat, mint én? Milyen gondolataid vannak a holnap legendáiról (vagy a televíziós műsorról)? Szeretném tudni. Vegye fel a kapcsolatot az mfbway@aol.com címen vagy a Facebook -szal az MFBway -n. Mint mindig,

    Köszönöm.

    15Nov, 2022
    Markley lázas agya: Girly

    Úgy érzem, hogy ezt a közzétételt beadják:

    A kezdőlap legfontosabb eseményei,
    Interjúk és oszlopok

    Wayne Markley

    Írta: Wayne Markley

    Mint az évek során sokszor írtam, szeretem a világ minden tájáról származó képregények sokféleségét. Noha Amerikában megértem, hogy a képregények kiemelkedő típusa a szuperhősök, nagyon sok más műfaj létezik odakint, és nagyon biztos vagyok benne, hogy a blog látogatóinak többsége, vagy általában a képregény rajongók, mindezek ismeretlenek. Más típusú történetek. Ezúttal egy olyan képregény al-műfajáról fogok összeállítani, amelyeket a lányok számára is létrehoztak, valamint a főszereplőként szerepeltek a nők számára. Azt javaslom, hogy mindenki számára megfelelőek legyenek, és mindenkinek el kell olvasniuk. A három könyv, amelyet megvitatni fogok, a nőkre irányul (nem felnőtt nők, bár a tini és a fiatalabb lányok). Nem fogom megvitatni a mangát, ahol számos könyv található a női olvasók számára, valamint rengeteg al-műfaj. Ez egy olyan jelentős téma, amelyet később külön blogot fogok szentelni. Egy másik gyors megjegyzés, míg ezeknek a könyveknek mindhárom angolul és Amerikában is kínálják, a három közül kettőt eredetileg Európában tettek közzé. (Ami valóban nem meglepő).

    Az árvizek Fran

    Először is van az árvizek Fran. Ez a szalag teljes gyűjteménye, amely eredetileg 1976 -ban jelent meg egy Jinty nevű angol képregényben. Ez a gyűjtemény a brit képregények kincstárának része a British Publisher Rebellion -ből. Jinty abban az időben volt, amikor a lányoknak tervezték, ugyanúgy, hogy pontosan hogyan tervezték a 2000 -es későbbi fiúk számára. A történet előfeltétele az, hogy az éghajlat olyan ponton változott, ahol olyan meleg, hogy a sarki jégsapkák megolvadtak, és a vízszintek szerte a világon feltámadtak (annak ellenére, hogy a történet csak Angliában helyezkedik el). Anglia, mint egy sziget, felfedezi a víz alatti víz alatti víz alatti vizeket is, és emelkedik. Egy fiatal, Fran nevű intézmény nő, valamint a legszebb jó barátja elválasztódik a családjuktól, valamint Fran, valamint a jó barátja elindul egy utazáson, hogy kipróbálhassa, és eljutjon Skóciába, ahol Fran testvére van (és nem vagyok eljutni a végét). Ahogy észak felé haladnak, Fran kielégíti számos embert, akiknek nehezen tudnak átjutni, és megmenteni az emberiségük maradt. Legelső pillantásra látom, hogy azt hitted, hogy ez csak a The Walking Dead szakadása, mivel mindkét történetnek hasonló stílusú egy kis csoportja (nos, kettő vagy három Fran -ban), hogy a vidéken vándoroljon, más emberek böngészése, Csak azért, hogy felfedezzék, hogy többségük gonosz, és folyamatosan szembesül az akadályokkal. Kivéve ezt a történetet több mint 30 évvel a The Walking Dead előtt, valamint 40 évvel azelőtt, hogy az éghajlatváltozással kapcsolatos egyre növekvő aggodalomra ad okot, ami az egész történet oka. Ezt a mese Alan Davidson írta, valamint Phil Gascoine. Ez a kettő mesteri feladatot végez egy olyan mese forgatása érdekében, amely az oldal után lóg, és többet akar. A Gascoine művészete teljesen megragadja az angol vidéket, valamint a kisvárosi életet, valamint ez a történet nagy része. Hasonlóképpen szeretném rámutatni, hogy Davidson és Gascoine három oldalas lépésben elmondják a történetet, mivel Jinty rendszeres képregény volt, sorosított történetekkel. Mint egy három panel képregény, ez a három oldalú történet megkövetelte az alkotóknak, hogy mondjanak el egy tömör és gyorsan mozgó történetet is, az amerikai képregény alkotóknak tudomásul kell venniük. Összességében rájöttem, hogy ez egy vonzó és mozgó történet is, amelyet rendkívül ajánlom.

    Vei Vol. 1

    Vei Vol. Az 1 egy kedves könyve Sara Elfgren, valamint Karl Johnsson művész, amelyet az Insight Comics kiadott. Ez egy 150 színes színű grafikus könyv (és a színek ugyanolyan része a történetnek, mint a szavak és a művészet), valamint csak gyönyörű. A történet gyors sebességgel, valamint a művészetnél az oldalról az oldalra áramlik, néhány a legszebb, amit régóta láttam. Miközben a könyvet hagyományos képregény stílusban, négy -hat panel, világ léggömbök stb. Készítik, a művészet szinte úgy tűnik, mint animációs Cels, mivel ez igazán kedves és különbözik a legtöbb képregénytől, amelyet valaha is megnéz. A történet egy Vei nevű fiatal nőről szól, akit egész életében harcolnak, valamint egy olyan utazásra van szükség, amely az Asgardian istenek, óriások, emberek és mások közötti csata közepére vezet. Lehet, hogy nem tettem le ezt a könyvet, mivel a történet, valamint a művészet olyan vonzódást jelentettek, és maga a történet olyan gyorsan mozog, hogy minden egyes oldalnál a művészet elrobbant, és a történet nem pazarolja a művészetet. , lehetővé téve a művészet számára, hogy valóban elmondja a történetet. (Ismét az amerikai íróknak tudomásul kell venniük).

    Ez a történet a mitológia keveréke, hasonló történet a vei és a közöttEgy fiú, akivel találkozik, bár a családja is. Hasonlóképpen számos véres csata és grafikus erőszak van később a történetben, ám ezek nem ingyenesek. Ugyanígy van a rövid meztelenség is, így kétszer is hiszhet, mielőtt megosztaná a fiatal olvasókkal. Ezt a történetet eredetileg Svédországban tették közzé, ahol bestseller volt. Az egyetlen panaszom, valamint ez olyan kicsi, hogy ez csak egy könyv, és nincs olyan koncepcióm, ahol a történet megy, mivel hagyom, hogy lógjak, és nem tudok többet várni. Sajnos ezen a ponton nem értem, mikor látjuk a második kötetet, legalábbis angolul. Nem tudom javasolni ezt a könyvet, amely rendkívül elegendő a kedves művészet, mitológia, kaland, fantázia vagy csak kiváló mesemondás rajongói számára.

    A Baby-Sitters Club Vol. 1

    Végül szeretném javasolni a csecsemő Sitters Club grafikus regényeit 1-4. Az első, hadd vegye figyelembe, hogy csak az első négy kötetet ajánlom, mivel ők az egyetlen, amit megnéztem (jelenleg hat kötet van), valamint az első négyet írják, és amelyet a A legnépszerűbb képregény -készítő Amerikában (nem a Marvel vagy a DC vagy az Image selek), Raina Telgemeier. Ezenkívül az általam ellenőrzött könyvek fekete és fehérek voltak, valamint ezek a könyvek mindegyike színes színű volt (és sokkal szebbnek tűnnek). Mindezek a könyvek előtti telgemeier jelentős sikere a nem adaptációs munkájával, mint például a mosoly, a dráma stb. Ezek a könyvek Ann M. Martin bestseller-sorozatának adaptációja a pontosan azonos nevű tini könyvekből. A történetek jellemzőek ezekre a könyvekre, amelyekről négy nőnek kell lennie, akiknek szembesülniük kell, és mindenféle kérdéssel kell felajánlaniuk, az elveszett macskáktól kezdve a fiatalokig, akik nem akarnak viselkedni. Sokkal inkább a barátságról szól. Ezek olyan bájos könyvek, amelyek egyszerű olvasmányok. Miközben egyértelműen a lányok számára készültek, és azt hiszem, a nők jobban élvezhetik őket, mint mindenki más (míg az első két könyv bárki számára élvezetes, még akkor is, ha a vezetők és a célközönség nő) – Ennek ellenére élveztem ezeket a könyveket, és még mindig hiszek abban, hogy kicseréljük a fekete és a fehér könyvet az új színes verziókkal, mivel a szín annyira hozzáadja a könyveket. Noha valószínűleg nem fedezi fel az ilyen típusú könyvet, hogy legyen a csésze tea, azt javaslom, hogy legalább ellenőrizze ezeket a könyveket, mivel ezek fényei a tipikus tini fiatal látogatói könyvek felett.

    Tehát ez minden erre az időre. Mindezek a könyvek kiválóak, bár mindhárom nagymértékben különbözik egymástól. Mindezek a könyvek kiváló példák arra, hogy pontosan hogyan mondhatjuk el a történeteket a gyors tempójú módon, és hagyja, hogy a művészet elmondja a történetet. Részben tetszett ezek a könyvek, mivel ezek annyira különböznek a szokásos szuperhősök könyvektől. Amikor ismét nem javasolhatom a veit. Szeretnék hallani rólad, ha bármilyen típusú könyvt megnézne, vagy ha bármilyen véleménye van arról, amit írtam. Meg lehet érni az mfbway@aol.com címen vagy a Facebookon a Wayne Markley -n. Mindezek a szavak, valamint a vélemények az enyém, és nem mutatják meg a Westfield Comics vagy az alkalmazottak gondolatait vagy véleményét. Mint mindig…

    Köszönöm.